「取之神,棄之形」一直是華裔女性設計師蔣瓊耳的座右銘。從兩歲起便踏上藝術之途,到後來在上海同濟大學和巴黎國立高等裝飾藝術學院深造,這個理念都一直影響著她的藝術設計。蔣瓊耳不僅與愛馬仕(Hermès)合作創立了品牌「上下」,而且作品也受到大英博物館、法國吉美國立亞洲藝術博物館,和巴黎裝飾藝術博物館等,多個世界著名博物館的永久收藏。《至尊》很榮幸與設計師蔣瓊耳進行訪談,探討她對藝術的見解,以及與奢侈品家具品牌Roche Bobois合作的新系列「Bamboo Mood」背後的設計理念。

設計師蔣瓊耳
藝術世家與文化啟蒙
蔣瓊耳出生於藝術世家,外祖父蔣玄佁是最早留學海外的中國藝術家之一,亦是最早將西方油畫藝術引入中國的貢獻者之一。父親邢同和,則是建造上海美術館的著名建築師。這樣的家庭背景,使她很早就開始掌握中國藝術。青少年時更是師從多位著名藝術家,其中包括教授中國傳統繪畫聞名的程十發,以及傳授書法的韓天衡大師。當被問到中國和法國的學習經歷,為她帶來了什麼得著和啟發時,蔣瓊耳指出:「中國就像我的根,給予了我深厚的文化、創作和藝術根基。法國則給予了我發揮創意的翅膀,讓我在天上自由自在地飛翔。」
蔣瓊耳從小接觸中國文化,對傳統藝術和文學瞭如指掌,但她卻從不在創作中使用中國元素。她解釋道:「元素即是『形』,是受時間限制的,是有局限的。只有精神,即是『神』,才是我想保留的。這也是我一直所說的『取之神,棄之形』。舉例在『Bamboo Mood』系列中,我並沒有使用真正的竹子,用的只是竹子在中國文化中所代表的精神——堅毅、君子。我希望做到『寄情於物,情由物生』,讓人感受到竹子在中國文化中的詩情畫意和精神,其餘的都只是表現手法之異而已。」
Bamboo Mood的竹韻之美
竹子在中國是一個強烈的文化象徵,許多古詩都以竹子比喻生命,這也是蔣瓊耳選擇竹子作為「Bamboo Mood」靈感來源的原因。「Bamboo Mood」系列囊括沙發、屏風、茶几、雞尾酒桌、地毯和陶瓷。為了突顯每件作品的俐落線條,蔣瓊耳主要採用了兩種顏色:珊瑚色和青瓷色。青瓷色,是以中國青花瓷所命名的淺綠色,融合了藍色的靜謐平和,以及綠色的成長和新鮮感。當被問及在此系列中,哪項作品最為獨樹一幟時,她拍出每件作品皆瀰漫著其獨特的「節奏」。譬如茶几宛如初生的竹子,散發著深邃的韻味;沙發彷彿躺臥的竹子,帶著銅鑼般的響聲;而地毯則如風一般自由流動。因此,每一件作品都如詩篇般獨特,使用者想擁抱哪一個節奏和音律也是因人而異。
作為藝術家和設計師,蔣瓊耳認為自己遊走於藝術和設計兩者之間。她深信藝術的本質是純粹的,能擁抱多元的觀點和角度,並受到主觀感受的主導。而設計則以功能性為主,作品旨在為生活提供服務,是客觀表達和分享的體現。然而,兩者皆與情感息息相關,藝術和設計都是發現、創造、感受美的過程。