當清晨的第一縷陽光輕輕灑落在塞納河畔，巴黎空氣中瀰漫著自由與藝術的氣息，彷彿一場關於時尚與詩意的對話即將展開。在這座孕育無數靈感的城市，蔻依（Chloé）再次以其獨特的法式優雅為畫布，描繪出 2025 年春夏系列的夢幻畫面。這一季，品牌創意總監 Chemena Kamali 以「自由」為靈感，透過細膩的布料、柔和的色調與靈動的剪裁，將品牌的核心精神重新詮釋，呈現出一場既復古又現代的時尚饗宴。
她在設計筆記中寫道：「我想捕捉對夏天的渴望和夏天帶來的感受。」這份對夏季自由與光影的想像，在本季系列中化為柔軟流暢的線條、輕盈飄逸的布料，以及充滿詩意的色彩搭配。Kamali 回溯蔻依 1970 年代的經典設計，將 Karl Lagerfeld 時期的浪漫元素重新演繹，為當代女性打造出既具歷史韻味，又充滿現代感的服裝風格。
回望 70 年代的法式優雅
蔻依始終擅長在復古與現代之間取得平衡，而 2025 年春夏系列正是一場關於歷史與創新的對話。Kamali 深諳品牌的設計傳承，因此在本季系列中，能夠清晰地看到 70 年代 Karl Lagerfeld 所打造的經典影子。她從 1978 年春季系列汲取靈感，重新演繹標誌性的蕾絲燈籠褲與柔美裙裝，並將 1977 年的原創手繪花卉圖案帶回時尚舞台。
這些設計元素並非簡單地復刻，而是在現代剪裁的基礎上重新詮釋，使其既保留了 70 年代的浪漫氛圍，又符合當代女性對於時尚的需求。復古感的燈籠褲透過更俐落的線條呈現，使其更加符合現代輪廓，而印花圖案則以更加精細的手法展現，營造出細膩而動人的視覺效果。Kamali 將歷史中的細節化作靈感，讓這一季的蔻依在傳統與創新之間找到完美的平衡。
布料與色彩勾勒自由氛圍
本季的設計不僅僅在剪裁與輪廓上有所突破，更在布料與色彩的選擇上展現了一場感官的盛宴。蔻依運用了大量富有自然肌理的布料，經過日曬褪色、水洗與磨損處理後，呈現出彷彿經歷歲月洗禮的珍貴質感。棉質與亞麻的組合，使服裝在輕盈與結構之間達到和諧，營造出一種既率性又優雅的氛圍。此外，凸紋蕾絲與絲綢的運用，使服裝在行走間展現靈動的飄逸感，猶如微風輕撫肌膚，帶來夏日獨有的舒適與詩意。
色彩方面，設計師選擇了柔和且極具層次的色調，為整個系列注入溫暖與浪漫。杏色與貝殼白營造出陽光灑落肌膚的溫柔感，而腮紅粉與淡黃色則如晨曦與午後陽光交錯出的暖意。黃昏藍與天空灰則捕捉了巴黎街道上的迷人光影，讓人彷彿置身於黃昏時分的塞納河畔，感受那股靜謐卻充滿生命力的氛圍。這些色彩的巧妙運用，使整體系列呈現出一種令人著迷的流動感，將女性的柔美與率性完美結合。
內衣風格與夏季正裝的交融
系列在剪裁上展現了一種柔中帶剛的風格，尤其是在內衣風格與正裝的結合上，帶來了一場設計的革新。Kamali 將傳統內衣的細膩與柔美融入日常服飾，打造出既舒適又極具風格的作品。荷葉邊女裝襯衫以棉質帆布與麂皮製作，並搭配皺褶細節與立體剪裁的肩線，使其在結構感與流動感之間取得完美平衡。而 70 年代風格的燈籠褲則以現代比例與更柔軟的面料呈現，使其既具復古韻味，又能符合現代女性的日常穿搭需求。本季的剪裁充滿靈動感與自由感，讓服裝不僅僅是一種外在的裝飾，更是一種自我表達的方式。
將大自然融入細節與配飾
除了服裝的設計外，本季的配飾與鞋履亦展現了 Kamali 對於自由與詩意的追求。她巧妙地結合了天然元素與精緻工藝，推出了一系列帶有海洋與自然氣息的飾品，例如破碎的貝殼、被海水沖刷的石頭，以及細膩的手工雕刻吊飾，這些元素彷彿將夏日海灘的風景帶入城市之中。
鞋履方面，本季推出了鉤織手袋與酒椰葉製成的天然材質包款，搭配 Maxime 厚底鞋、透明涼鞋與綁帶芭蕾平底鞋，使整體造型更加豐富多元。這些細節的運用，不僅讓本季系列更具層次感，也進一步展現了蔻依一貫的自然主義美學，將法式浪漫與大自然的元素完美融合。
