去年邁阿密的冬天，除了海灘和藝術博覽會外，卡地亞（Cartier）以經典獵豹為主角，打造沉浸式體驗展覽「Into the Wild」，把這個從二十世紀初一路走到今天的品牌圖騰，變成一趟可以親身走進去的故事，有典藏珠寶、有影像敘事、有工藝展示，也有藝術家打造的巨型裝置。
重塑美洲豹的傳奇掌舵者
若要談論卡地亞的美洲豹，就不能不提到Jeanne Toussaint。Jeanne於1933年被Louis Cartier任命為品牌的創意總監，徹底點燃了美洲豹的生命力 。Jeanne的成就，使她成為業界首批身居如此高位女性之一 ，而她那份無可取代的風格被稱為「Toussaint Taste」。其實早在1910年代初，Louis Cartier便已經被Jeanne獨特的創意所吸引，從最初設計手袋、擔任配飾部門主管，到最終成為品牌的核心舵手 。
在「Into the Wild」的「Jeanne Toussaint, the original Panthère」展區，訪客可以近距離感受這段歷史 。特別是在1940年代，在Jeanne的領導下，卡地亞的動物群像宇宙蓬勃發展 。展覽中呈現了她任職期間的稀有典藏，如1944年的凸圓形祖母綠鳥胸針和1967年的黃鑽老虎手鐲 ，以及許多承襲她敏銳眼光的當代珠寶 。「The Panthère Saga」展區展開，展出了美洲豹以在雪茄盒的形式第一次現身卡地亞的設計，再一路走到展廳中央，可以見到美洲豹高級珠寶胸針，觀眾得以一口氣看清這隻美洲豹在品牌百年歷史裡的出場順序。
美洲豹的多元面貌與珍貴工藝
在深入了解美洲豹的歷史淵源和Jeanne的影響力之後，「Into the Wild」更進一步帶領觀眾探索設計精髓與背後的頂級工藝 。在「The Panthère design, a precious icon」展區，卡地亞邀請觀眾從三個不同的維度去理解美洲豹的造型，包括自然主義（Naturalistic）、圖形化（Graphic）與抽象化（Abstract）。
緊接著是「Savoir-faire, giving form to the Panthère」工藝區 ，好像置身工作坊般，展示著品牌精湛工藝背後的面紗 。現場設置了四個工作台 ，分別展示了構成美洲豹造型的四大基礎面向，包括雕塑、寶石雕刻、毛皮鑲嵌，以及藝術大師工藝（Métiers d’Art）。每個工作台旁都設有展示櫃，陳列著體現該項技術的卡地亞作品 。
最終的展區「The Wild World of Cartier Fauna」，展示了藝術家Clare Celeste所創作的巨大手工剪裁花卉、樹木與植物裝置 ，訪客可以自由漫步，發掘更多美洲豹與卡地亞其他動物群像和諧共存的珠寶珍品 。
