EXPERIMENTAL AND AVANT-GARDE
街頭風、未來感、無性別界線、向舊時代致敬，提及2019秋冬以及2020早春男裝不免閃現諸如此類眾多關鍵字。各品牌似乎在重新演繹歷史之餘，嚐試注入新的元素，或通過與當代藝術家跨界聯名等方式，打破精品既定思維，在謹守品牌經典設計服務忠實顧客以外，另透過重新定義面料、工藝、美學、姿態等細微參數，拉攏新世代的時尚追求者，同時也為品牌增添獨特風韻。此種審視過往、揉合當下，並納入未來語彙的設計潮流，在近期發佈男裝中清晰可見。
破除性別二元論的新式西服
迪奧（Dior）從品牌1955年檔案中收錄的禮服剪裁中取得靈感，將緞面、布面或絨毛及其它材質的長圍巾，一側或藏，或服貼於領口內側，另一側則垂墜在外，繞過腰際、脖頸或自然懸宕在身側，藉由這個視覺上具女性意識的柔美流線，綜合傳統西服硬挺筆直的架構，使男裝顯現一種從容的風雅。古馳（Gucci）則大膽把玩復古元素，從《怪奇物語》（Stranger Things）式八零年代流行文化的置入，到以駝色紅呢翻領大衣搭配高領蕾絲襯衫此類充滿哥特意象的貴氣造型，再到突顯腰身、拉高腰線比例，並搭配帶燈籠褲俏皮感收口以營造趣味性並大膽使用鮮明色彩對比的格紋套裝，各種看似無法並存的元素以異常和諧的方式拼貼混搭，使正裝與日常服飾的界線不再清晰，西服不再陽剛或循規蹈矩，搖身一變成為無論何種性別氣質皆可駕馭的衣裝。相較前者繁複的配搭和略顯柔美的風格，路易威登（Louis Vuitton）2020早春系列的西服將細節回歸剪裁，在其俐落率性的經典風格中，將男子氣藏匿於大廓型寬褲，擴大制式西服的可活動範圍。這些破除性別二元論並重新演繹西服的創意，豐富了男裝市場的可變性。
反轉次要性的奇趣配飾
路易威登這次賦予了被人們熟悉和習慣，但卻缺一不可的日常服飾全新意義——並非潮流，但也永不過時。其2020早春系列配飾在能夠看見牛奶盒、工具箱等等生活中常見的物件的影子，色彩明豔大膽，極富玩味。迪奧則低調細緻，從胸前與衣飾近乎合而為一的斜背包，到精巧袖珍的腰間包，色系的選擇遊走於黑白灰之間，將奢華回到包款的面料與做工。另一些具軍裝戰事感的配飾如中型腰包及高筒靴款，為將刻板印象中設計風格較柔和深沉的迪奧秋冬系列，點綴一抹神秘的侵略性。至於古馳，受到創意總監Alessandro Michele汲取希臘神話元素的影響，本季充滿許多耐人尋味的面具與造型極致華麗的金工耳飾。當配件不再是次角，似乎清楚說明了男裝市場扣合社會氛圍、不斷與時俱進的野心。
流淌在細節中的青年活力
融合街頭文化與頂級服飾的Off-White 創始人Virgil Abloh 加入路易威登團隊、瘋狂叛逆的藝術大師Alessandro Michele任職古馳藝術總監，或者觸角遍布各知名潮牌的街頭頑童設計師Kim Jones一覽迪奧男裝部門重責，新血的加入必然為品牌帶來活力及改變。然而，這些似乎從未停止冒險與實驗的「時尚科學家」們勇於再造品牌藝術性的態度，恐怕才是其之所以能在時尚圈引領風騷的原因。迪奧本季邀請七十年代出道的美國朋克藝術家Raymond Pettibon合作，不僅推出由以塗鴉筆觸革新迪奧經典標誌並印製的黑白T恤，亦結合Pettibon的畫作，透過傳統工藝或翻印或縫製至絹料及毛衣上。古馳耳目昭彰的貴氣結合了設計師的復古情懷，即使是街頭款式服裝都透露著上世紀的嬉皮士風格。路易威登則將拉斐爾的經典畫作重現於夾克、風衣與背心之上，並運用Accessomorphosis——將配件轉變為服飾的混合過程，街頭藝術與文藝復興藝術由此碰撞出激情花火。
