似雲朵又似水母的燈罩通過特別玻璃吹製方法被賦予織物肌理；液態鋁凝固在動態瞬間，呈現出如熔漿爆發般具有力量感的造型……相比燈具，或許將Bocci的作品稱為照明藝術裝置會更加貼切。Bocci燈具通過實驗性的過程讓作品最終形態根據材料本身性質變化、發展。經高溫處理的各種材質肆意地「生長」，彰顯最美妙的未知形態，化為獨樹一幟的燈具，照亮人們的生活。燈光同時也賦予了人們另一種探索材質的視角，你或許會驚訝地感嘆：原來玻璃也能形成這樣的形態。
加拿大設計品牌Bocci的誕生始於聯合創始人Omer Arbel和Randy Bishop在2005年的一場邂逅。現擔任品牌創意總監的 Arbel在那年還是一個初出茅廬的設計師，他在紐約國際當代家俱家飾展中展示了14——通過結合兩個壓鑄玻璃球體製成的吊燈。雖然並沒有在家俱家飾展激起極大的水花，但正在同一個會展中心參加糖果展的Bishop卻大為欣賞這款實驗性作品。他們一拍即合，回到兩人的家鄉溫哥華成立了Bocci，並推出了這款標號14的作品。品牌處女作14常被贊為有水上漂浮的火燭的質感，既可以懸掛成吊燈又可以用於裝飾牆面。標號14的照明設計一經推出便成品牌標誌，至今仍是Bocci在全球範圍内的暢銷款，也是Arbel十餘年來眾多設計的藍圖。
我們在與Arbel的溝通中瞭解到，他設計的第一步是對材料的感知。他通常會充分研究選材的內在機械、化學和物理特性。為了深度學習某種材料，Arbel需要接觸原料、結識那些完美掌握材料的工匠，以及投入大量時間。Bocci 旨在緊密地連結材料的原型和設計，用材料的本真去描繪創意。探索新的介質，突破材料的限制。用多種方式，賦予美感更多的層次和更豐富的含義。
Bocci的創造過程頗似一個充滿驚喜的游戲。「沒有概覽、計劃、預算或時間表，只有很多很多的靈感，Bocci的設計過程更像是開放式的模擬實驗，」Arbel解釋道：「首先我們在一個實驗室環境分析材料本身的特質，接著通過各種嘗試，讓形態自然地浮現。整個創意過程最美好的時刻，我們稱作『發現（discovery）』——某種極緻的美感被創造出來，並且在場的所有團隊成員都能即刻感知到它。」
Arbel曾表示他作為創意總監的職責並不是構思造型，而是發掘材料潛質以及釋放其内在的美。 在對材料進行了一系列的實驗之後，Arbel和他的團隊才會開始探究它們的用途。一些具有功能性的會被做成燈具或其他家居用品。而那些造型更不尋常的成果也許會仍舊作為雕塑呈現。另一些則成為Bocci工作室設計的某些建築的一部分。在過程中，Arbel和團隊重新認識了材料，而材料在被賦予了不同形態后又找到了新的居所。
光影流轉，歲歲年年，增長的是公司的運營規模和壯志雄心，不變的是那份天馬行空和精益求精。Arbel對於品牌的發展進程似乎感到頗為稱意，他分享道：「Bocci的核心精神和成員可以説一如既往。現在我們不會給自己施加過多壓力去創造更能夠輕易帶來商業成功的作品，這賦予了我們更多的自由實驗的空間。」Bocci並不強求商業上的可行性，少了那些功利目的，團隊方能無拘無束地探索更多的可能。
不拘泥形式，不追逐潮流。大浪淘沙沙去盡，沙盡之時見真金。
