位於巴黎蒙田大道30號的店址，乃是迪奧品牌的創辦人克里斯汀·迪奧（Christian Dior）首個系列展示的誕生地。經過重新裝潢後，這座建築焕然一新，現已重新開放為迪奧美術館（La Galerie Dior），閃耀著品牌的璀璨光芒。繼去年引人矚目的首場展覽成功舉辦後，今年迪奧美術館帶來了第二場展覽，為人們呈現穿越時空的時尚旅程，揭示迪奧品牌迷人的歷史痕跡。
回到1956年，迪奧先生在他的回憶錄中曾寫下：「這一定是蒙田大道30號。」當時，他以這座不大的私人府邸（Hôtel Particulier）作為高級訂製品牌的起點。他深信這棟建築麻雀雖小，卻能承載他的野心和夢想。在那個年代，這個地方只有兩個負責飄逸設計的Couture Flou工作室，以及一個專門負責量身訂製結構嚴謹設計的Tailleur工作室。然而，在短短幾年內，迪奧的版圖已擴展至附近的其他建築。
在過去的70多年裡，迪奧在這座建築陸續推出了各種不同的系列，帶動了「New Look」的潮流，引領了時尚界的一場革命。1947年，在迪奧首次的時裝展上，展示出的一種造型被冠以「New Look」的名稱，強調了女性對於展現個人魅力的追求態度。在戰後重建的時代，女性充滿活力和自信，並開始認識到感性的力量。迪奧先生將女性的身形打造得更加完美，而蒙田大道30號成為了這個歷史性轉捩點的見證。
迪奧美術館以其獨特的場景佈置，完美展現了巴黎高級訂製的精髓，同時保留了這個地點的歷史記憶。展覽內呈現了各種不同的造型、原稿、檔案文件、配飾，以及一些令人驚艷的首次展出作品。在這個場所內，展示了多個靈感來源：從壯麗的花園到華麗的舞會，再到工匠（Petites Mains）的精湛手藝，還有與品牌密切合作的藝術家。每個不同的空間都呼應並豐富著自迪奧品牌成立以來的珍貴傳統。
這個美術館見證了迪奧先生及其六位接班人的大膽和前瞻性想法。這次的旅程展現了Miss Dior的誕生，它是在1967年由馬克·博昂（Marc Bohan）推出的成衣系列。透過此前未曾公開的文獻，我們能夠了解這一關鍵時刻的背後故事。更重要的是，透過20世紀60年代那些自由而搖擺的服裝，我們得以感受到品牌為所有女性提供服裝的願望。
迪奧現任男裝創意總監金·瓊斯（Kim Jones）的夢幻剪影首次在「藝術親和力」展廳中展出。這個展廳經過改造，旨在慶祝他所發起的多項男裝系列藝術合作項目。展覽中的造型靈感來自當代藝術家雷蒙德·佩蒂邦（Raymond Pettibon）和彼得·多伊格（Peter Doig），分別源自2019/20和2021/22年秋冬男裝系列，讓觀展者得以沉浸在迪奧與當代藝術結合的獨特敘事之中。
美術館帶我們回到18世紀，揭示著迪奧源源不斷的靈感。這些靈感體現於精心挑選的服裝、配飾和裝飾品中，同時透過物品和照片喚起迪奧先生對啟蒙時代輝煌的迷戀。他的繼任者對此深感敬佩，去年，瑪麗亞·嘉茜婭·蔻麗（Maria Grazia Chiuri）為《瑪麗·安托瓦內特（Marie Antoinette）》系列構思了一款褶皺薄紗和蕾絲連衣裙，由女演員艾米莉亞·舒勒（Emilia Schüle）穿著呈現。它不僅是對迪奧品牌的致敬，也是對歷史與藝術的一場當代詮釋，與逝去的時代產生連結。
迪奧美術館展示出品牌的歷史遺產，彰顯了傳承和革新之間的精彩冒險，並成為品牌創作總監靈感的不竭泉源。他們致力於捕捉時代的精神，展現迪奧先生所提到的「女性的秘密抱負」。蒙田大道30號，這座如夢似幻的時尚殿堂，帶領我們踏入迪奧的瑰麗世界，啟迪著無數人追尋美的旅程。
