ARTS 藝韻豐華

今年6月，位於多倫多的燈塔藝術空間（Lighthouse Artspace），舉辦了全世界最大規模的Banksy展覽「The Art of Banksy」，合共展出超過140件原創真跡。展出作品大多來自私人收藏，包括不同收藏家的珍藏，以及Banksy贈送給前任愛人和朋友的作品。當中一些作品，像是由Banksy重新詮釋的《Mona Lisa》，更是首次公開展出。

在三年前，一位年僅25歲的日本YouTuber在蕭邦國際鋼琴大賽中嶄露頭角，憑藉出色的表演躋身準決賽，一舉成名。他同時身兼日本最高學府東京大學的高材生，今年更榮獲了索尼（Sony） Classical的全球合約，他便是古典樂界的新星——角野隼斗。初夏之際，角野隼斗完成了在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳（Royal Albert Hall）的表演，旋即便莅臨位於多倫多的日系文化會館（Japanese Canadian Cultural Centre），為觀眾獻上一場令人引頸期盼的加拿大獨奏會首演。

漫步於多倫多西區的蜿蜒街道，你會發現到一座充滿復古風格的地標性建築物。當代藝術博物館（Museum of Contemporary Art）在2015年夏季，放棄了原本位於Queen West的舊址，選擇在這座擁有100年歷史的舊汽車工廠裡重新開辦博物館。當代藝術博物館成立至今雖然僅20年，但憑藉著精湛的策展技巧，在多倫多文藝界已贏得極高的聲譽。今年，當代藝術博物館再次舉辦了三年一度的大多倫多藝術展（GTA24）。

世界上真有理想國？伊甸園真的存在過嗎？將烏托邦想像成多重宇宙，由不同平行世界組成，這意味著所謂的真相可能存在著截然不同的版本。在這個未來主義的混沌空間中，破壞者和尋找真相的舞者來回穿梭，他們茫然不知所向。傳統概念如烏托邦、失落的天堂、伊甸園、人類進化和上帝的意義備受挑戰，引發對不斷突破思想界限的探索。

花朵綻放於瑞士汝山谷金色的世界中，罌粟、晚蜘蛛蘭和高山薊透過各自獨特的芬芳向汝山谷四季的變幻致上最美的敬意。積家（Jaeger-Lecoultre）與數碼花卉雕塑家Brendi Wedinger攜手合作，在《匠心製造》藝術計劃下呈現全新作品《1931年金色花朵》。每一朵花均由三朵現實花朵組合而成，成為獨特的數碼花卉系列作品。我們深入探討她如何在融合多種媒介的藝術領域中展現獨特的世界。

加拿大和遠在東方的臺灣，這兩個國家都擁有多元的移民社群，承載著千百年來的遷徙歷史，文化、藝術和生活在這條遷徙之路上不斷蛻變。遷徙，本身就是一種「描繪自畫像」的過程，透過跨文化、跨族群的體驗，人們清晰地看到自己與他者之間的差異。而工藝藝術，不僅僅是傳統技藝，它作為一個連結族群、文化、社會和自然環境的媒介，也蘊含著人們的倫理價值觀，與時俱進，有助於理解社會美學和發展的動態。

走進位於卑詩省奥利弗（Oliver）的幻影溪酒莊（Phantom Creek）入口處，兩尊七米高的女性雕塑迎接遊客，她們展翅欲飛，但被一條覆蓋青銅的細長瀑布束縛在地球上。這是臺灣當代藝術家吳靜茹的「大地之神」雕塑系列中的《天使之翼——母親與女兒》（Pro Terra et Natura），象徵大自然的母親和女兒凝視大地，追求一個安身之所，呈現她們與地球微妙的聯繫。在這片被令人陶醉的天空所環繞的山谷中，作品找到了自己的家。

Lady Dior，儼然成為經典之代表，結合優雅和華麗，同時保持著別樹一幟的簡約美感，這份經典之美躍身於全球藝術家的靈感緣起。Dior Lady Art #8計劃匯聚了來自不同國度和文化的當代藝術家，共同詮釋這款經典包款。

在過去的數十載中，作為最受矚目的名人攝影師之一，George Pimentel不僅停留在多倫多，他也一直穿梭於各大國際影展。他的鏡頭捕捉過眾多巨星，如泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）、珍妮弗·安妮斯頓（Jennifer Aniston）、碧昂絲（Beyoncé）等。最近，他的作品引起了人們的廣泛關注，呈現於「George Pimentel的30年紅毯風采」畫廊展覽中，《至尊》進行了專訪，讓我們一窺他鏡頭背後的故事。

位於巴黎蒙田大道30號的店址，乃是迪奧品牌的創辦人克里斯汀·迪奧（Christian Dior）首個系列展示的誕生地。經過重新裝潢後，這座建築焕然一新，現已重新開放為迪奧美術館（La Galerie Dior），閃耀著品牌的璀璨光芒。繼去年引人矚目的首場展覽成功舉辦後，今年迪奧美術館帶來了第二場展覽，為人們呈現穿越時空的時尚旅程，揭示迪奧品牌迷人的歷史痕跡。