
Shirin Neshat 《Fervor series (Crowd from Back, close up)》, 2000 Gelatin silver print Edition of 5 估價:$40,000-60,000美元 成交價:$84,000美元
疫情籠罩下的全球政治形勢尤爲錯綜複雜,而金融市場亦表現出一種强烈的不確定性,面對這樣的局面,許多人開始尋求非傳統的新興投資方式,比如將目光投向藝術市場。近年來,亞洲藝術市場展現出空前强盛的活力,亞洲藏家,尤其是大中華地區藏家,在各大拍賣會上顯示出穩健的購買力。除了經驗豐富的老藏家,藝術市場的新生代年輕藏家也開始如雨後春筍般湧現。對許多藏家來説,購買兼具欣賞價值和投資價值的藝術品,彷彿兼得魚和熊掌。然而對於從未接觸過藝術投資的人們來説,拍賣會、藝博會上那些天價藝術品實在有些令人望而卻步。實際上,藝術收藏、投資的門檻並沒有大眾想象中的那麽高。本期《至尊》特別邀請到了國際藝術行業領航者Artnet的拍賣專家Jason Rulnick和Lauren Whitton,與大家分享關於藝術投資、收藏的入門知識。什麽決定藝術品地位和價值?購買時如何選擇藝術品品類?藝術投資的風險有哪些?Rulnick與Whitton將一一做出簡答。
藝術品作爲資產或投資有哪些獨特性?
Rulnick:藝術藏品除了擁有保值和潛在升值空間的特質之外,很多時候也能夠起到充盈社會環境的作用,它們提供了通過學習提升自我,以及將文化體驗傳播給更廣人群的可能性。藝術品不像是傳統投資,它們可以被挂在墻上或是擺放在其它空間供人觀賞,鼓勵、促使觀察者感知和思考。藝術品的交易,比如轉售等,通常不遵循傳統投資交易的邏輯,並帶來迥然不同的結果。
什麽樣的人可以進行藝術品投資?
Whitton:任何對於藝術有著濃厚興趣並曾考慮收藏藝術品的人都應該嘗試。人們收藏藝術品的理由各有不同:支持個人喜歡的藝術家、資產投資或是單純作爲裝飾品等等。藝術市場上總會有新鮮的作品等待被人們發掘,各類藝術品的價格範圍也十分具有包容性,這對於年輕的收藏家們尤其友好。談及藝術品收藏,知識便是力量,我建議多參觀博物館、與畫廊工作人員交流,或是參加藝術品拍賣會,這些都能夠幫助你提升關於藝術和藝術品收藏的理解。

Ruud van Empel 《World #37》, 2017 Archival pigment print, diasc mounted Edition of 13 估價:$25,000-35,000美元 成交價:$49,200美元
首次購買藝術藏品如何選擇藝術品的媒介/品類(如書畫、攝影作品、雕塑等)?
Whitton:藏品種類選擇其實和收藏者個人喜好以及其擺放空間有很大的關聯。作爲版畫和限量作品收藏(Prints & Multiples)方面的專家,我想要强調的是限量製作的版畫也被視爲藝術家的獨立作品,它的重要性也能夠與藝術家其他形式的藝術創作,比如原版書畫,相提並論。版畫不失爲一個理想的藝術品收藏起點,理由是人們可以用相比購買孤品原作更可承受的價格購買到藍籌藝術家的版數作品(Editioned works)。從較小數額的藝術投資開始也可以幫助人們更好地建立審美品味。
學習評估藝術品品質的方式有哪些?
Rulnick:最簡單的一種方式就是頻繁的去親身感受、體驗藝術品。前往藝術家的工作室或者藝廊可以幫助你培養好眼光,在這些地方進行的對話會有助於你發掘個人興趣點和價值體系。另外,現在有許多博物館和學校開設各個年齡段的人都可以參與的藝術課程,通過這些課程人們可以學習藝術家是如何創作藝術品的、各種媒介的特質等等藝術知識。擁有强大的藝術文化基礎,並懂得清楚表達對於藝術品的想法,對日後進行藝術品交易的議價等過程都會有幫助。

Raymond Pettibon 《Untitled (His Thoughts Were Always Toward the Far-Flung)》, 2006 Acrylic and ink on paper 估價:$20,000-30,000美元 成交價:$102,000美元
藝術投資有哪些潛在風險?
Rulnick:關於這個問題,需要闡明的是,對於單純出於投資目的,還是出於提升生活質量和幸福程度而購買、收藏藝術品,答案是不一樣的。我所接觸到的頂級投資人對於風險都有著非常成熟的理解,他們能清楚地認識到最終回報率可能達不到預期。而不把投資當作首要目的的藏家面對的風險,則是其它的愛好可能要靠邊站了,畢竟藝術品投資、收藏很容易讓人「上癮」!
對於獲得了極高曝光度,在社交網絡上尤其受關注的藝術家,人們是否應該更加謹慎地購買他們的作品?
Rulnick:我們經常説藝術是沒有規則的,藝術市場同理,因此很難說是否應該對於某個藝術家或者某領域格外關注或是謹慎。在任何類型的交易市場,你可能都會發現,事情往往都不是其表象所呈現的那樣——表面可能是一番光景,而深入探究你會發現完全不一樣的故事。而我的建議就是你始終都應該去探究那個表象之下的故事。藝術講述了藝術家的故事,其中包含了藝術家的願景、材質本身,甚至也包括藝術家的贊助人和觀眾的故事。得益於社交網絡,很多在以往傳統平臺上沒有獲得足夠關注的藝術家得以出現在人們的視野。觀察別人在收藏什麽樣的藏品很多時候都是能啓發靈感的。

Andy Warhol 《The Scream (After Munch)》, 1984 Unique screenprint on Lenox Museum Board 估價: $300,000-500,000美元 成交價: $336,000美元
最近藝術市場有什麽新興趨勢?
Rulnick:2021年各大藝術類新聞媒介都有提及的非同質代幣(NFTs)是絕對的明星!然而就算是回溯一年之前蓬勃發展的藝術市場,你也會發現在許多頂級藝廊和拍賣會上,很大一部分的交易都是建立在JPEG圖像上的。在我們看來,藝術市場迎來了許許多多新的、更年輕的國際藏家,他們之中的極少一部份人會要求在線下親身觀看作品。傳統的「站在藝術品面前親身感受它」似乎和當前藝術市場的動向產生脫節了。
非同質代幣(NFTs)將如何影響藝術市場?
Whitton:在短期内,我們可能會看到非常多藝廊、拍賣行利用非同質代幣的盛行,盡可能地通過交易這種新型的藝術品最大化利益,然而從長遠角度看,非同質代幣將給藝術市場帶來的影響仍是問號。非同質代幣的供應量可能達到讓人驚訝的數字。另外一個比較難以捉摸的問題就是如何判定非同質代幣藝術品的「好壞」,以及其價格的影響因素。也有可能,虛擬藝術會成爲一種新的藝術媒介,就像是大家熟悉的書畫、攝影、雕塑作品。我希望在未來,被用作保值的藝術品能夠和具有歷史重要性的藝術品有明顯的區別。

After Jean-Michel Basquiat 《Head; Per Capita; Ernok; Rinso (complete set of 4 works)》, 1983-2001 Screenprints on wove paper Edition of 85 估價: $250,000-350,000美元 成交價: $360,000美元
Artnet拍賣的特色有哪些?
Whitton:2008年我們推出了Artnet線上拍賣業務,是全球首個針對藝術品的在線拍賣平台。Artnet拍賣便捷,且具有高靈動性,我們有一整個拍賣專家團隊可以提供幫助和見解。無論對於賣家還是買家,Artnet收取的佣金都較爲優惠,並且拍賣平臺對全世界的藏家開放。在上一年全世界几乎都處於封鎖狀態的情況下,我們是極少數仍支持快速周轉藝術品交易的平臺之一。
本期專家簡介:
Jason Rulnick:Artnet拍賣當代藝術資深專家,2015年加入Artnet。Rulnick在舊金山藝術學院(San Francisco Art Institute)取得藝術碩士(MFA)學位,曾是紐約藝術經紀人和私人藝術顧問,從業數十年。他與團隊爲藏家提供給頂尖咨詢服務,並在近年的拍賣會上造就眾多拍賣佳績。
Lauren Whitton:Artnet拍賣版畫及限量作品專家。Whitton此前曾在美國亞特蘭大High Museum of Art就職,在紐約大學Institute of Fine Arts獲得碩士學位(MA)后加入Artnet拍賣部門,現已有近七年。Whitton不遺餘力地聯合主管Artnet城市藝術(Urban Art)以及當代亞洲藝術拍賣。