畫家、文學家豐子愷先生曾經在探討西洋畫派的時候表示：「繪畫是以時代精神與文化為背景的，是一代人的人生觀、自然觀、世界觀的表現，是畫家思想、人格的表現。」這句話若套用在更大範圍的藝術上面，似乎也是能讓人產生共鳴的。藝術作品是藝術家用來與大眾溝通的媒介，是一種世界性的語言。而義大利雕塑家Lorenzo Quinn想要通過藝術品和世人探討的，便是「愛」，這個抽象卻永恆的主題。
當今社會，科技的發展從表面上看拉近了人與人的關係，它使得溝通無處不在。可實際上，人和人在相處時仍舊有一種莫名的疏離感，這世上仍舊存留著誤解、歧視，不同的文化背景依然是道沒有被跨越的鴻溝。Quinn所認為的好的藝術，「不能僅僅有裝飾性，它必須要有潛在的社會話題。」Quinn以視覺語言探討愛、友情、信仰和幸福等主題，他渴望通過藝術來傳遞的最主要的信息，就是呼籲大家找回我們作為人類的共通之處。
在世界各地的許多角落，我們都能看到Quinn的大型藝術雕塑裝置。然而和許多藝術家一樣，Quinn也並不是在一開始就清楚自己的方向。在確立雕塑為自己畢生熱愛之前，他實際上也曾嘗試表演和唱歌，他如此回憶道：「我的父親是演員，我在八十年代參與演出主要是為步父親後塵。我對表演完全沒有像對雕塑、繪畫那麼有熱情。」縱使自己深受西班牙超現實主義藝術家薩爾瓦多·達利的影響，Quinn內心認為繪畫和超現實主義藝術都不是自己的最終追求。後來，一位畫廊主理人稱Quinn的繪畫作品有一種獨特的立體感和空間感，並建議他嘗試雕塑。Quinn當時選擇雕刻非常有挑戰性的人手，自此打開了通向雕塑世界的大門。
我們好奇地詢問為什麼Quinn會將人手作為貫穿眾多藝術作品的元素，他告訴我們：「我想和社會進行對話。若要進行對話，那就必須用到一種公眾語言。如果我最初追隨的是抽象藝術，我的表達就會成為獨白，而非對話。」人手具有廣泛的包容性，它可以表現眾多概念，每個人對於手都有不同的情愫和理解。而通過這個元素，Quinn的藝術作品得以與世人連結。或許於你，手代表著給予；也許，它表示情誼；也有可能，它寓意人類對地球共同的責任……正像Quinn在威尼斯展出的大型作品Building Bridges——六雙形態各異的雙手分別諭示愛、友誼、扶持、希望、智慧和信仰，呼籲人們打破差異，共同建設更美好的世界，Quinn一直堅持著通過雕塑發人深思，向社會傳遞一種正向能量。
Quinn能夠從任何事物中獲取靈感——詩句、書籍、意大利文藝大師留下的作品，他也坦言自己的孩子是他最大的靈感來源。從腦海中一個抽象的概念到躍於紙上的草圖，從模型到最終雕塑作品，對Quinn來說，藝術是發自人的內心的。在這個人工智能強勢介入各個領域的年代，他這樣預見藝術界的未來：「人工智能或許可以創造美麗的裝飾品，再進一步發展，它或許能夠傳遞很有力量的信息。但我認為越是這樣，人們更加會珍惜由人創造的藝術的價值，那種不完美中的完美，以及作品中包含的藝術家私人的經歷。」
Quinn用堅硬的雕塑表達自己內心最詩意的溫柔，用藝術對世人闡述出自己渴望世界大同的理想，同時他也利用作品收益幫助了眾多慈善組織。對此他沒有什麼過多的想法，只是雲淡風輕地說：「或許這樣世界會變得更好。」 希望是如此吧！
